5 exposições imperdíveis e gratuitas em cartaz pelo Brasil em agosto
Selecionamos mostras que abordam temas como identidade, memória, território e as múltiplas expressões da cultura brasileira
Fome do Cão, de Ian SalamenteAgosto chega com uma programação cultural vibrante em várias cidades brasileiras. Para quem quer aproveitar arte de qualidade sem pagar nada, selecionamos cinco exposições que estão em cartaz neste mês, espalhadas por Salvador, Recife, Belo Horizonte, São Paulo e Rio de Janeiro. São mostras que abordam temas como identidade, memória, território e as múltiplas expressões da cultura brasileira e africana. Cada uma delas convida o público para uma experiência reflexiva, mostrando a força da arte contemporânea em seus diferentes formatos. Confira as informações para não perder nenhuma dessas oportunidades.
Mario Cravo Neto: Sob o Sol da Bahia
Salvador recebe uma exposição inédita dedicada ao renomado fotógrafo baiano Mario Cravo Neto na CAIXA Cultural. Com entrada gratuita, a mostra traz uma imersão na Bahia dos anos 1960 e 1970, reunindo 40 fotografias em preto e branco e coloridas, além de vídeos, objetos, desenhos e aquarelas. Curada por Christian Cravo, filho do artista, a exposição destaca o período experimental entre 1967 e 1975, antes do acidente que alterou sua trajetória. O público verá imagens de pescadores, estivadores, plantações de tabaco e cenas afrodescendentes da Bahia em uma ambientação sensorial que integra diferentes linguagens artísticas.
Até 11 de novembro | Terça a domingo, 9h às 17h30
CAIXA Cultural Salvador – Rua Carlos Gomes, 57, Centro, Salvador – BA
Entrada gratuita
Entre Continentes: Olhares sobre Arte e Africanidades
O Museu de Arte Afro-Brasil Rolando Toro (Muafro Recife) apresenta a exposição “Entre Continentes: Olhares sobre Arte e Africanidades”, que reúne obras de 13 artistas brasileiros e africanos. Com mais de 40 peças entre máscaras, esculturas e painéis, a mostra propõe um diálogo entre culturas, memórias e ancestralidades. Baseada no acervo do colecionador Rolando Toro, antropólogo e criador do Sistema Biodanza, que viajou pelo continente africano e Europa entre 1990 e 2010. A curadoria de Cícera Rosa e Jorge Luiz dos Santos aborda temas como identidade, raça e resistência cultural.
De quarta a domingo, 13h às 17h
Museu de Arte Afro-Brasil Rolando Toro – Rua Mariz e Barros, 328, Recife Antigo – PE
Entrada gratuita
Finca-Pé: Estórias da terra
Até 1º de setembro, o CCBB Belo Horizonte exibe a primeira individual do artista brasiliense Antonio Obá na cidade, com participação do artista mineiro Marcos Siqueira. Sob curadoria de Fabiana Lopes, a exposição apresenta mais de 50 obras que exploram a relação entre corpo, território e memória por meio de desenhos, pinturas, uma instalação, cadernos e um filme-performance. A instalação “Ka’a pora” (2024), por exemplo, traz 24 esculturas de pés em bronze adornados com galhos, simboliza a conexão com o Cerrado, região natal de Obá, e a força cíclica da natureza local.
Até 1º de setembro | Quarta a segunda, 10h às 22h
CCBB Belo Horizonte – Praça da Liberdade, 450, Funcionários, Belo Horizonte – MG
Entrada gratuita
Fome do Cão, de Ian Salamente
Em cartaz na Zipper Galeria, São Paulo, a exposição “Fome do Cão” traz uma reflexão sobre o cotidiano urbano, com pinturas que destacam elementos simples da cidade, como casas com grades, bueiros e camisas de futebol de várzea. Ian Salamente, natural de Cabo Frio e radicado no Rio de Janeiro, aborda as tensões sociais e múltiplas urgências que atravessam o espaço urbano, ampliando o conceito de fome para desejos por afeto, sustento e reconhecimento.
De segunda a sexta, 10h às 19h | Sábado, 11h às 17h
Zipper Galeria – Rua Estados Unidos, 1494, Jardim América, São Paulo – SP
Entrada gratuita
A Intimidade da Luz, de Karin Lambrecht
A galeria Nara Roesler, no Rio de Janeiro, apresenta a exposição “A Intimidade da Luz”, com 24 obras inéditas da artista Karin Lambrecht, natural de Porto Alegre e radicada há oito anos na Ilha de Thanet, na costa sudeste da Inglaterra. No centro da mostra está a pintura “Butterfly” (2025), feita com pigmentos em resina acrílica sobre lona, medindo 1,70 metro de altura por 2,05 metros de comprimento. Ao lado, uma frase da artista em vinil na parede reforça sua poética: “Pintura vive na intimidade da luz e dorme junto a nós à noite”. Karin utiliza diversos pigmentos e frequentemente acrescenta materiais como pastel seco, cobre, carvão e recortes de lona em suas obras.
Segunda a sexta, 10h às 18h | Sábado, 11h às 15h
Nara Roesler RJ – Rua Redentor, 241, Ipanema, Rio de Janeiro – RJ
Entrada gratuita | Até 9 de agosto